Ein Interview mit Martine Meyrieux, einer Keramikerin mit einer Leidenschaft für die Goldenen Steine.

Wir besuchten die Keramikkünstlerin Martine Meyrieux in ihrem Atelier/ihrer Galerie in Jarnioux. Es war eine wunderbare Begegnung mit einer leidenschaftlichen Künstlerin, die ihr Fachwissen gerne in ihren Keramikworkshops weitergibt und Erwachsenen wie Kindern hilft , ihre Kreativität auszudrücken.

Was hat Sie zur Keramik geführt?

„Meine ersten Erfahrungen im Unterrichten sammelte ich vor etwa vierzig Jahren in Villefranche im Gemeindezentrum von Béligny, wo ich in den Kellern von Gebäuden mit Kindern arbeitete. Ich hatte bereits drei bis vier Jahre mit Ton gearbeitet und viel gelernt, indem ich andere unterrichtete. Im Laufe der Zeit besuchte ich Kurse bei befreundeten Keramikern, insbesondere bei Daniel Culis , der mein Mentor in der Töpferkunst war. Er unterstützte mich auf meinem autodidaktischen Weg, der es mir ermöglichte, mich auf mein Leben mit meinen drei Kindern zu konzentrieren .“

Martine Meyrieux' Lebensweg führte sie zur Zusammenarbeit mit „La plume au miroir“, einem lokalen Verein in Villefranche-sur-Saône, der Menschen mit Behinderungen unterstützt und Einführungskurse in Zeichnen, Puppenspiel und Töpferei anbietet. Ihre Leidenschaft für das Unterrichten und die Wissensvermittlung, gepaart mit ihrem Einfühlungsvermögen für Menschen mit Behinderungen, hat sie nie verlassen und führte sie schließlich zur Arbeit mit AGIVR, wo sie im Wohnheim Brianne tätig ist.

Martine Meyrieux betreibt ihr Atelier in Jarnioux seit fast zehn Jahren. Dort bietet sie Kurse und Workshops für Erwachsene und Kinder an und stellt das ganze Jahr über ihre eigenen Werke sowie die ihrer Schüler aus. Ergänzt wird das Angebot durch zwei bis drei Wechselausstellungen, die Künstlern gewidmet sind, die sie im Laufe der Zeit kennengelernt hat. „Im Moment stelle ich einen Fotografen aus, den ich eingeladen habe. Das Atelier ist auch ein sehr lebendiger Ort im Dorf, da es Platz für etwa 80 Personen für Aufführungen, Treffen und den Austausch mit lokalen Vereinen bietet und es ihnen ermöglicht, ihre Fähigkeiten zu teilen.“

Können Sie uns etwas über die Keramikkurse und -workshops erzählen?

„Ich biete Workshops für Kinder an, entweder als Intensivkurse oder wöchentliche Treffen. Besonders beliebt ist jedoch die Eltern-Kind-Option mit einem gemeinsamen Projekt in den Ferien, da sie gemeinsame Erlebnisse und Zeit miteinander ermöglicht. Außerdem biete ich Wochenend- oder 5-Tages-Workshops für Erwachsene an, nicht in Form von Kursen, sondern als angeleitete Erlebnisse, bei denen jeder Teilnehmer ein Projekt entwickeln und es schrittweise umsetzen kann.“

Zunächst fertigen die Auszubildenden ein Modell an, indem sie ein Objekt ihrer Wahl herstellen: Keramikstücke, Töpferwaren, Gebrauchsgegenstände, Geschirr, Teller usw. Anschließend verzieren sie diese Stücke, lassen sie trocknen und brennen sie zum ersten Mal bei 1020 °C. Danach können sie die Stücke unglasiert lassen oder sie mit einer Glasur versehen und in einem zweiten Brand bei 980 °C (für Steingut) bzw. 1240 °C (für Steinzeug oder Porzellan) brennen. Der Brennvorgang dauert etwa 8 Stunden. 

Im Allgemeinen melden sich Erwachsene wie Kinder für das ganze Jahr oder zumindest für ein Semester an, da es wichtig ist, dass jeder genügend Zeit hat, die Techniken zu erlernen, die Grundlagen zu beherrschen und die Entwicklung seiner künstlerischen Fähigkeiten zu genießen. Es gibt aber auch Teilnehmer, die nur an Workshops teilnehmen, weil es ihnen schwerfällt, sich wöchentlich zu verpflichten.

 „Ich empfange auch Schulgruppen, wie zum Beispiel die Schule aus Jarnioux, die aus der Nähe kam. Die Kinder waren begeistert, die Werkstatt in Aktion zu sehen und die einzelnen Schritte der Herstellung eines Objekts mitzuerleben. Außerdem hatte ich eine fünfte Klasse der Mittelschule Châtillon d'Azergues zu Gast, die gemeinsam mit ihrem Kunstlehrer Skizzen für ein Flachrelief mit Figuren und einer Szene angefertigt hatte. Das Thema war von Modigliani, Matisse und Niki de Saint Phalle inspiriert. Sie kamen in meine Werkstatt, und ich leitete sie bei der Gestaltung ihres Tonreliefs an.“ 

Martine Meyrieux verwendet einen Gasofen für die Herstellung von Raku-Keramik, kurz für Raku-yaki, was auf Japanisch so viel wie Freude oder Genuss bedeutet. Es handelt sich dabei nicht um eine Brenntechnik, sondern um eine Technik, die mit der Wakijcha-Teezeremonie und ihren Schalen verbunden ist. Ursprünglich bezeichnete der Begriff sehr einfache, schmucklose, handgefertigte Schalen, die in Holzöfen gebrannt und anschließend, noch glühend rot, in Wasser getaucht wurden. Heute steht Raku für eine schnelle Niedrigtemperatur-Brenntechnik bei etwa 1000 °C. In Europa verwenden Keramiker hauptsächlich Gasöfen. 

Die Werkstatt verfügt außerdem über einen Holzofen zur Bearbeitung von poliertem Ton. Dank mehrerer Öfen kann ich verschiedene Techniken ausprobieren, die ich noch nicht vollständig beherrsche, sie entdecken und mit anderen Keramikern teilen sowie in meine Kurse und Workshops integrieren.

Ein Künstler, der sich am lokalen Kulturleben beteiligt.

Martine Meyrieux ist außerdem Mitglied der Künstler- und Kunsthandwerkergruppe Les Ateliers Révélés , die alle zwei Jahre einen Entdeckungspfad in mehreren Dörfern der Goldenen Steine ​​organisiert, um den Besuchern zu ermöglichen, ihre unterschiedlichen originellen kreativen Welten zu entdecken, während sie von Dorf zu Dorf schlendern und das lokale Erbe des Gebiets der Goldenen Steine ​​erkunden.

Martine Meyrieux organisiert außerdem alle zwei Jahre den Töpfermarkt von Jarnioux in ihrer Werkstatt und im Dorf (der nächste findet am 23. und 24. Mai 2026 mit den Kursteilnehmern statt). Sie ist zudem Partnerin der musikalischen Spaziergänge von Cordes en Calade , einem Orchester des Konservatoriums von Villefranche-sur-Saône, dessen Musiker größtenteils Studierende des dritten Studienzyklus oder angehende Musiker sind.

Wie Sie vielleicht schon vermutet haben, ist Martine Meyrieux' Werkstatt ein Ort, der auf vielfältige Weise zum Leben erwacht, angefangen bei der Arbeit mit Ton bis hin zur Erforschung verwandter Themen. „Der Reichtum liegt in der Vielfalt, und wir lernen immer voneinander.“

Wie wird Porzellan hergestellt?

Porzellan wird nicht aus natürlichem Ton hergestellt. Es besteht hauptsächlich aus einer Mischung aus Quarz, Feldspat und Kaolin, ergänzt durch Pfeifenton, der die Plastizität erhöht. Quarz und Feldspat werden zu Pulver vermahlen. Der Feldspat senkt den Brennpunkt des Porzellans. Diese drei Bestandteile werden mit Wasser zu einer Paste unterschiedlicher Konsistenz vermischt, die sich zum Formen eignet.

Die geformten Teile werden getrocknet und anschließend einem ersten Brand unter 1000 °C unterzogen. Das so entstandene Objekt, Biskuitporzellan, ist zerbrechlich und porös. Porzellan, das ohne Glasur bei einer hohen Temperatur zwischen 1200 °C und 1400 °C gebrannt wird, nennt man Biskuitporzellan.

Das schrühgebrannte Stück wird mit einer Glasur oder einem Lack überzogen, und ein zweiter Brand zwischen 1260 °C und 1300 °C härtet die Glasur zu einem verglasten Film aus. Dekorative Elemente können dann von Hand oder im Siebdruckverfahren aufgebracht und durch einen letzten Brand dauerhaft fixiert werden.